Meridian Critic

Le mythe, vu comme modalité de synchronisation culturelle, représente la base de cette étude comparatiste qui examine deux textes littéraires d’ailleurs très difficilement à associer en temps et en espace: le conte d’Eminescu «Fat-Frumos din lacrima» (Le Prince Charmant conçu des larmes) et la nouvelle du moderniste anglais E.M. Forster, «The Story of a Panic» (L’Histoire d’une panique). Ayant comme point de départ l’incitante coïncidence de nom du personnage qui joue dans toutes les deux œuvres le rôle de l’initiateur spirituel, de l’hiérophant protecteur, mais qui ne pardonne pas (Genaru / Gennaro), le lecteur entraîné dans la double lecture découvre le même conte magique de l’initiation du jeune homme et de l’acte du meurtre rituel du dieu.

L’article présente un point de vue critique à propos de l’analyse faite par Mme Bärbel Šemjatova sur l’influence du philosophe idéaliste allemand Arthur Schopenhauer sur l’œuvre de l’écrivain russe Fedor Sologub. Une brève présentation des conceptions schopenhauriennes est suivie de l’analyse proprement dite de la réflexion de celles-ci dans les contes Svet i Teni et Malen ‘kij Èelovek. On prend en discussion trois types d’hommes: «l’homme de génie», «l’homme normal» et «l’ombre», tels que Mme Bärbel Šemjatova identifie dans l’ouvrage La réception de Schopenhauer par Sologub et son importance pour la structure des motifs dans ses contes, paru à Munich en 1997.

(Ab)usant d’ironie en toutes ses formes (situationnelle, dramatique, verbale, comique etc.), Jonathan Coe propose dans son livre The House of Sheep une satire virulente qui vise la société britannique et américaine à la fois. À l’intermédiaire d’un discours qui s’affirme et s’infirme perpetuellement, Coe s’amuse à construire un livre-film/rêve forgeant en prose médiatique des conventions télévisuelles du cinéma hollywoodien classique ou du genre «soap-opera».

L’étude réinterprète l’œuvre de Calistrat Hogas afin de révéler les fondements existentiels de l’écriture et les particularités du moi inscrit dans le texte. La relecture de quelques sources souvent ignorées, ainsi que l’histoire de la réception de Hogas, avec des points de vues contradictoires, ne constituent qu’un point de départ dans cette réévaluation. Les repères de la réinterprétation concernent la relation entre l’imagination et l’écriture, Hogas se révélant comme un metteur en scène de son propre voyage (mais également de son propre texte) qui fait du style une manière d’être plus consistante que l’aventure même. Un histrion, un épicurien, l’auteur des mémoires de voyage est un écrivain moderne, ironique qui transforme la dispersion dans l’infini (et dans la matière) en chance à récupérer le sens. C’est pourquoi, le voyage - et l’écriture - sont des moyens par lesquels le soi se crée.

Le drame Mesterul Manole (Le Maître Manole) de Laurentiu Fulga, créé en 1958, mais non publié encore, valorise, d’une perspective moderne, le mythe de la création par le sacrifice. Bien que les valences esthétiques extraordinaires lui manquent, étant basée plutôt sur un conflit extérieur, la pièce attire l’attention par des éléments scéniques et par la mise en valeur du personnage descendu de la dimension mythique dans celle commune, de l’homme du XXe siècle.

Notre étude cherche à inventorier les éléments explicatifs du métatexte populaire des romans de John Fowles en contexte culturel et critique. Les livres parasitent des formes idéologiques qui les situent de points de vue thématique et rhétorique par la négociation avec un lecteur virtuel imaginé en tant que norme de la compétence critique pour l’accueil générique du discours public. Ainsi, l’expression populiste devient-elle processus de validation culturelle de la communication littéraire, en dehors de la sa légitimation esthétique.