Sumar

  1. COMPARATISM SI ISTORISM (I)
  2. EXEGEZA
  3. PERSPECTIVE MONOGRAFICE
  4. RECENZII

B.Literatura, Tomul XI, Nr.1, 2006

Literacy and the ‘cybertextual machine’
Simon Ryan
Universitatea Otago, Noua Zeelanda

Depuis l’offensive numérique et l’expansion de l’empire Internet, un fleuve de discussions sur l’importance de l’alphabétisation visuelle et informatique n’arrête plus d’inonder les plaines de l’analyse cyber-textuelle. L’article qui suit vise une exploration de ce «fleuve», tout en suivant des «courants» définis par des voix de plus en plus connues dans le domaine, telles celles de Manovich, Sharon Daniel, Roberto Simanowski, Espen Aarseth et Markku Eskelinen.

Discursul publicistic al lui Alexandru Roman
Cornel MUNTEANU
Universitatea de Nord Baia Mare / Universitatea ELTE, Budapesta

Dès le debut du XIX-ème siècle, grâce à la lutte des représentants de l'école illuministe Scoala Ardeleana, - une lutte dominante scientifique -, les roumains ont obtenu beaucoup de droits: droits d'organisation, droits réligieux, droits d'opinion. Alexandru Roman fait partie de la deuxième génération illuministe qui s'était impliquée dans cette lutte, - une lutte dominante politique -, de consolider les droits obtenues: par son status de député dans le parlament hongrois, par la fondation de presse en roumain à Budapest et par son rôle joué en qualité de chef de la première chaire de roumaine en Hongrie. Cette étude fait une analyse en détail du discours journalistique, y compris discours de tribune parlamentaire et discours de presse; tous les aspects et formes de ce discours qui constituent une partie très importante de la culture roumaine à l'époque du joséphinisme dans l'Empire autriche-hongrois. Al. Roman a été aussi parmi les fondateurs de la Société académique roumaine, par les contributions dans le domaine de l'ortographie roumaine.

Der Schreibakt als narzißtische Wiederholung der Kinderspiele (Thomas Mann und Marcel Proust)
Raluca Hergheligiu
DAAD Stipendiatin, Freie Universität, Berlin

Prenant comme point de départ les études de Hans Wysling sur le caractère narcissique de l’acte d’écriture chez Thomas Mann (Hans Wysling, Narzißmus und illusionäre Existenzformen, Zu den Bekenntnissen des Hochstappöers Felix Krull. A Francke AG Verlag, Bern, 1982) et les théories de Michel Foucault concernant la fonction de l‘auteur (Michel Foucault, Was ist ein Autor? in Schriften zur Literatur, Frankfurt am Main, 1988) l‘article se propose une vision comparatiste sur les modalités de „mise en abîme“ de la fonction de l’auteur (Foucault) dans les textes de Mann et de Proust. La question de la présence de l‘auteur dans son propre texte, débattue dans les études de Phillippe Lejeune (Le pacte autobiographique, Seuil, 1975) et de Dorrit Cohn (Le propre et la fiction, Seuil, 2001) est mise en discussion à l’aide d’une vision métaphorique, apte à identifier l’acte d’écriture au deploiement d’un jeu de théâtre, dans lequel l’auteur se cache derrière de différents masques et interprète de différents rôles. Ainsi la fiction littéraire se définit en tant que jeu intelligent, conscient, mené à l’intérieur d’un système de signes qui s’articule à la frontière entre le passé et le présent de l’experience autobiographique. Cette articulation ludique de l’expérience de vie en matière fictionnelle préserve la qualité «mnémonique» du texte. L’adoption par les deux auteurs d’une vision ludique sur la propre création littéraire est redevable lors d’une comparaison des différentes assertions autoreflexives faisant partie des écrits autobiographiques de Thomas Mann et de Marcel Proust. Elle trahit une fonction psychanalytique de l’acte de l’écriture, pratiqué comme un jeu d’analyse et de connaissance de soi. La partie d’analyse textuelle que l’article propose se concentre sur les modalités d’accomplissement du portrait litteraire chez Thomas Mann et Marcel Proust qui relève d’une dimension autoréférentielle. Des techniques autofictionnelles similaires se font observer dans la peinture du XVIIIe et du XIXe siecle, redevables dans le penchant des peintres de se représenter eux - mêmes comme des personnages de leurs tableaux ou dans des autoportraits en travesti. Des personnages androgynes de la littérature de Thomas Mann (Clawdia Chauchat, Fekix Krull) ou de la littérature de Marcel Proust (Albertine, le Baron de Charlus), incarnent ce protopype du travesti. Le modèle du théatre se reflète dans la création littéraire de Thomas Mann et de Marcel Proust en égale mesure au niveau du perspectivisme littéraire - voire la fonction des décors changeants - où il touche à la représentation du temps et de l’espace, ayant une fonction spéciale lors de la transposition en littérature du processus de la «mémoire involontaire».

FANTOMA LUI CIORAN SI DEMONUL RAZBUNARII
Mircea A. DIACONU
Universitatea „Stefan cel Mare”, Suceava

This approach proposes an interpretation of some major themes of Cioran’s work, as they emerge from the essay-writer’s correspondence with “those from home”. The premise from which the author proceeds, fed by Cioran’s mere beliefs, is that in his correspondence one may identify the genuine image of the writer, caught in the mechanism of certain antinomies, contradictions and palinodies, from which one can reconstitute a dismantled and, meanwhile, integrated self. Everything becomes and, at the same time, is its own opposite. The themes of the truth, the body, and the melancholy, the question of integration, complementary to alienation, the Western World and the revenge of the anonymity, of the edge, and of the memory, these are the sequences that explore a fragile and, meanwhile, strong self.

DESPRE UNIVERSALITATEA DISCURSULUI INTERTEXTUAL IN TEATRUL LUI SAMUEL BECKETT
Constantin Grigorut
Universitatea Otago, Noua Zeelanda

Hommage à l’occasion du Centenaire Beckett, l’article reprend en grandes lignes le contenu d’une conférence présentée le 8 juin 2006 à l’Université “Stefan cel Mare” de Suceava. Lors de cette conférence, tout en nous appuyant principalement sur l’œuvre dramatique de Beckett, nous avions mis en évidence les fonctions de quelques intertextes principaux et leur expansion dans la culture universelle. Dans ce contexte, on y avait exploré surtout la plurivalence du discours théâtral beckettien, à partir des jeux de mots qui parsèment les répliques des actants et jusqu’à l’ancrage littéraire et philosophique des intertextes qui assiègent la mémoire culturelle du lecteur ou du spectateur. Texte principalement convoqué à cet examen critique, Fin de partie nous avait offert de nombreux exemples de ce type de jeu avec les “mots des autres” et avait donc formé le cœur de l’analyse. Loin de chercher des réponses absolues, la conférence avait visé à ouvrir les portes d’un débat critique dynamique autour de la projection en universalité de l’œuvre beckettienne. L’article suivant ne fait que suivre cette direction, avec l’avantage du mot écrit qui souvent échappe au piège de l’impitoyable horloge, mais obéit néanmoins aux menottes spatiales de la page.

LA POESÍA DE ANA INÉS BONNIN: UNA BÚSQUEDA ESPIRITUAL
María Payeras Grau
Universidad de las Islas Baleares, España

This study presents the poetic work of Ana Inés Bonnin and focuses upon the relationships between her poetic themes and her biography. The nostalgia for the native Porto Rican land always accompanied Ana Inés Bonnin in her poetic experience. Interestingly, prosodic structure such as the blank verse and the open structure - that contribute at the achievement of an oniric tonality, pointing out a certain poetic substance lend themselves to achieving oniric tones and poetic depth. The observations concerning the characteristic technical aspects are correlated with the analyses of central problems, centered upon an agonising experience of time.

Trubadurul sau întoarcerea refulatului
Daniela Petrosel
Universitatea „Stefan cel Mare”, Suceava

The present paper is a psychoanalitical approach to one of Barbu Delavrancea’s short-stories. Key terminology concerning the interaction of conscious and unconscious elements in the main character’s mind are used in order to explain his behaviour. His talking cure is a failure because the audience, assuming the therapist’s role, do not believe in its curative efficacy. Using Freudian interpretations as far as the return of the repressed and the incest are concerned, or some Lacanian concepts (the Imaginary Realm and the Symbolic one, The Law of the Father), we analyse his childhood’s events.

Mythe christique et preparatio Evangelica dans The Lion, the Witch and the Wardrobe de C.S. Lewis
Olivier Rota
Université Lille III - Charles de Gaulle, France

Myths are God expressing Himself through fictional stories. They offer human faculties a splintered fragment of divine knowledge and constitute a concrete approach of something that would be otherwise a pure abstraction. Considering this definition of myths, we would like to explore the novel “The Lion, the Witch and the Wardrobe”, looking for how Lewis activated the Christic Myth and used its story as a preparatio Evangelica.

Arabesc, islam, arabesc romanesc
Mirela Roznoveanu
Universitatea din New York, USA

This approach tries to reveal the main characteristics of the Islamic art, and particularly of the Arabian novel, in order to emphasize the stylistic correspondences between two paradigms that have been so far considered incompatible: the European novel and the Oriental novel. The specificity of the Islamic art is given by its geometric and abstract spirit, rhythm, stylization of the natural prototype, epigraphy, and superposition of themes. The novelistic arabesque is a set, a narrative geometrical drawing which wraps the front of the idea or the idea itself, as the mosaics and the arabesques painted, carved in stone or metal used to wrap the mosque, the place that revealed the idea of God. In the novel, the arabesque is materialized by a linear epic construction (the perspective and the epic counterpoint are absent, everything happens during the time of the narration), complicated but very logical, intricate but coherent and symmetrical. Concerning the relation narrator-character in the Arabian novel, one can notice an essential inversion of plans: if the characters are highly stylized, generic, almost without body and history, the narrator (author or witness) eclipses them both by his/her presence, speculative force, intelligence, adventurous spirit, and by his/her style; like in the textualist or postmodern novel, the author descends between his/her fictions, playing with styles and narrative themes.

L'ESTHÉTIQUE DU SILENCE CHEZ VLADIMIR JANKÉLÉVITCH
Olivier Salazar-Ferrer
Glasgow University, United Kingdom

Persecuted by the antisemits, Vladimir Jankélévitch will experience the silence below the word: the silence of fear and of prohibitions. The object of the aesthetics of silence is the freely accepted silence.

Alfred Sperber, der Wochenendprediger des Czernowitzer Morgenblatt
Ioana ROSTOS
Universitatea „Stefan cel Mare“, Suceava

The purpose of this paper, which is part of a much larger project, is to offer a full-scale presentation of the political articles of Alfred Margul-Sperber, the majority of which he published between 1928 and 1933, as so-called “weekend sermons”, in the German-Jewish liberal daily paper Czernowitzer Morgenblatt. Besides a careful analysis of the activity of A.C. Cuza, C. Argetoianu, N. Iorga, O. Goga, N. Titulescu and other leading political figures of the inter-war period, Alfred Sperber’s sermons also mirror the social and cultural life of Czernowitz, the Bukovina, Romania, Europe, and even of the entire world.